Pour retrouver les informations
concernant les institutions,
les organismes professionnels et la réglementation des secteurs
(information administratives, juridiques et fiscales).
Mais aussi les prestataires
de services (260 noms dans la base), les agents artistiques (60
noms dans la base), et les lieux de résidence (70 noms dans
la base).
La charte "droit
de cité pour le cirque"
La charte "droit de cité pour
le cirque" a été signée par le ministère
de la Culture, l'Association des maires de France (AMF), la fédération
nationale des collectivités territoriales pour la culture
(FNCC) et les organisations professionnelles des arts du cirque
(SNFAC, SNC, SCFE) la 23 mai 2001. Elle a pour principaux objectifs
d'harmoniser les conditions d'accueil des compagnies sur le territoire
et d'inscrire les arts du cirque dans les politiques culturelles
des collectivités locales.
Cette charte est ouverte à l'adhésion des communes
et des entreprises ou compagnies de cirque.
Face
à labsence de normes ou règlements relatifs
à la fabrication et à la conception des agrès
dans le domaine des arts du cirque, un groupe de travail
composé de professionnels de ce secteur a été
constitué à linitiative de lassociation
HorsLesMurs avec pour objectif de concilier limpératif
de sécurité des artistes et du public avec
la nécessaire liberté dinnovation propre
à ces activités de création.
Les résultats de ces études techniques, qui
ont fait lobjet dune communication auprès
de plus de deux cent cinquante professionnels, ont fait
apparaître lintérêt et la nécessité
de proposer une version à la fois plus accessible
et enrichie de ces travaux avec pour ambition daméliorer
le niveau de prévention de toute personne intervenant
dans les disciplines acrobatiques de spectacle.
Dans cette perspective, cet ouvrage rassemble et établit
des règles professionnelles relatives à la
conception et à la fabrication des agrès avec
le souci dune approche globale des problématiques
liées aux techniques acrobatiques, à leur
apprentissage et aux principes de prévention quelles
impliquent.
La finalité de cette publication nest donc
pas de contraindre les professionnels du spectacle mais
bien au contraire de les encourager à analyser leurs
méthodes de travail afin daméliorer
le niveau de prévention tout en garantissant la spécificité
et la créativité de leurs activités.
Lexistence de ce guide a été rendue
possible grâce à la participation active de
professionnels dont lexpérience et les compétences
ont permis la rédaction de ces recommandations et
à lassistance technique de lassociation
HorsLesMurs, de ses consultants et des spécialistes
du ministère de la Culture, de la CRAMIF et de lINRS.
Lambition de tous ces partenaires est aujourdhui
de poursuivre cette action dinformation en ladaptant
à lévolution de la technique et en approfondissant
les recherches engagées en partenariat avec la profession.